去唱卡拉OK吧！(2023)

简评

不错的，本来看剧照觉得不还原，想以后再看，但是刚熬夜看完漫画好狂热！结果很愉快看完了，电影完全是青少年的一段奇遇啊，把年龄拉开了，怪不得我看漫画总因为画风觉得很青年，结果看完要提醒自己这是初中生，也想过故事是不是很特别的回忆而不是恋情，可是电影里就完全呈现出来了。很多原创情节，感觉还不错，电影社感觉是导演自己加了很多理解！唱k的情节也全部唱出来了非常生动！只是搞不懂为什么要改成一直在逃避，甚至长时间不去合唱了？是不是不好拍好听的童声和变声？为什么勇闯k歌大会的时候大家总是静下来听弟弟喊话，最后还一起看俩人互动，好尴尬

在KTV，密闭狭小的空间，陈旧的设施，慢悠悠转的灯球，运镜，构图，景深似乎没有太多发挥空间，所有的表演，所有故事的讲述都通过演员表演，通过台词呈现。如果没有细致入微的对性格的刻画，对日常细节的把控，在KTV里的一切戏份都会变成无聊的煎熬。日常与非日常的碰撞，宛如重启人生中重生前后的麻美跟朋友在KTV闲聊。明明是那么无聊的日常，却也让人兴致勃勃。如果说开阔宽广的画面，迷雾缭绕的镜头是在有限的屏幕中竭力讲述无尽的故事，那么狭小的KTV，看似平平无奇却经过精雕细琢的对话，就是一则邀请，“加入我们”。

#SIFF2024 本着大磕一场的心态来的，没想到饭是生的。且不说初中生和砍人手指的黑社会道德层面上的难磕，狂儿这个角色居然从头油腻到尾，没有什么内核上的改变和反转。在我还在等着什么时候他们变熟羁绊变深，剧情已经推进到，初中生为了狂儿放弃一期一会的合唱比赛，冲到卡拉OK痛骂一顿黑社会，被迫高歌一曲伴随着意图催泪的回忆走马灯。缺乏前期情感铺垫的强行高潮，让我在电影院尴尬得头皮发麻、扭成麻花。我知道哪些点设置是让人磕的，哪些点设置是让人笑的，但是又油又工业。只有那个寥寥数个镜头的合唱队副队长，塑造得很好让人眼前一亮。

【7分】和山的短篇看了三部，强剧情流小清新，做电影改编可太友好了。客观来说本片剧情和演技都在水平上，叙事节奏也舒服，但因为先看的原作，感觉俩男主演员比较脱稿。日系青春题材有一些优点，比如编剧对青春期的平视观察，连最简单的变声期烦恼，都可以谱写得细腻深入。但这种擦边耽漫改电影有个问题，是我本人不太接受的，就是未成年角色从2次元走向3次元后，演员的外形选择没有适当增龄化，会有一些炼铜的不适感（作者本人的长脸画风其实也是偏青少年而不是大童感的）。

周末早场，全场只有我一个人，片尾字幕直接毫无顾忌地开启跟唱模式，啊，原来是我去电影院唱卡拉OK啊，林老板版权费+1。我没看过原作漫画，不知道是本来就是耽美向还是可以嗑的一般向。对于当下已经完全褪下腐女滤镜的我，其实相比于爱情，更愿意去相信人与人之间默契的牵绊。其实应该是一个相互治愈的故事，电影剧情将重心放在了青春期的男孩面对成长带来的生理、心理变化，以及校园人际关系等问题的迷茫，而狂儿从开场那个被淋湿的背影完全可以推测到，他身上也有一些需要被解决的问题，但是可能是出于喜剧效果的考虑，在影片中被略去了。啊，好学生不要随便和油腻怪大叔去卡拉OK啊，切换到其他片场就是妥妥犯罪惊悚片的开头。你们是从哪里挖来的这个十几岁的少年新人演员啊，很有漫画感的长相和镜头感，成年后好好包装一下说不定很有发展前景。

更适合东亚宝的卖腐片，不是直奔主题的欧美同志片，也不似去年那部犹抱琵琶的算计式同志片，而是恰到好处的磕CP，达成超越狭隘性别取向认知、拍出人和人温暖关系的好电影，山下敦弘拍这种真人漫画电影已入化境。一个是又A又卖萌的大灰狼，一个是傲娇又细腻的小白兔，经典CP永流传，卡拉OK是约会，也是男孩走向男人的舞台：理解“爱”的舞台。在这部几乎两名男主每次互动都引起一片“咦~”的电影里，编导还细致地编排了中学男的成长线就很了不起，漫画化的黑社会就是“男の道”的体现，中学男变声带入成长的烦恼，从合唱团的集体走向卡拉OK的个体：找到自己的舞台。为什么要不断挑战超越自己音域的歌？因为那就是“爱”~人设背景虽然儿戏，但进入漫画逻辑就很有趣，这种格式我们也能写，什么学编剧的大学生教杀猪盘怎么写聊天套路，等等，这好像是真的。

狂儿和聪实在卡拉OK包厢里合唱《红》，画面中狂儿的眼神温柔，聪实由起初的拘谨逐渐放松，细腻的情感，精心的构图，共同谱写两人之间微妙的情感变化。特别是当狂儿轻摸聪实的头，氛围瞬时温暖而又暧昧，颇有种超越年龄和身份的纯真。在狂儿和聪实第一次见面的场景，背影、刺青、烟、暴雨和暗色调，为狂儿的出场进行铺设，当狂儿从台阶往上走，由缓至急，几乎是以一种压倒性的姿态逼近聪实，这不仅突出了狂儿强大的气场，也从侧面反映出天地之间的界限被打破。而在卡拉OK包厢里，大量的中景和特写镜头，将两人之间的情感细腻展现。其次，“去唱卡拉OK吧！”这句话不仅是狂儿对聪实的邀请，也是他对生活的热爱，当他包厢唱起《红》时，通过特写镜头对他表情和动作的捕捉，深刻传达出他内心的深情以及对音乐的热爱。

240618-26thSIFF-#14@美琪】属于是少有的想在影节二刷的日本电影了，虽然不排除因为我在美琪二楼看的 QAQ 完全凭几乎没有的日语水平和对表演的理解去看的。【非必要不坐美琪二楼！！！本来凳子就够难过了位置还小腿都放不下不说还看不到字幕还被前边的头挡画面】说实话刚哥的形象在我心中跟狂儿不是很贴，无奈演技太在线，完全没话说，我挑不出问题hhhhhhh朋友说没有很get到为啥这么火，我"漫改，而且蛮还原的"，朋“也没感觉热血啊"，我“额。。。是bl漫改啦！"hhhhhhhhh这大概就是。。。路人懵逼？// 看完电影补了漫画，可以说这部漫改真的很合原作了，时间线也缕了缕，修改的地方也都挺合理的，我喜。

2024第105部。似乎日本就是特别擅长描写和刻画人与人关系里面特别细节和深刻的东西，这部电影就是一例。两个看似永无交集的人因为一个奇怪的黑道卡拉OK而结识并且发展出一段神奇友谊的故事。又想到《黎明前的一切》就真就是俩同事，俩病友的一些人与人的小情绪小交互。这部在剧作跨度上，就是一个多月发生的事情。围绕黑道二哥的卡拉OK比赛以及少年最后一次演出，双线并进刻画出非常鲜明的两人。黑道二哥的形象是反刻板印象的，尤其是导演三次使用的trick，一次是黑道大哥走入音乐教室前的渲染，仿佛活人离开了这个世界；一次是有关“和子”的悬念；还有一处就是最后狂儿的车祸，让人不禁有会心一笑又会被这种被刻画得极其细腻的触动，多次拒绝唱歌受困于变声困扰的聪实用破音唱出了狂儿喜欢的红，蒙太奇以及场景颜色设计值得学习。

还算不错的漫改电影，真人化自然而然地褪去了原作的BL感画风，绫野刚的细腻演技补足了与漫画形象的差距，甚至将狂儿这个角色演出了自己的风格。剧情和名场面几乎一比一还原，最好笑的还是黑道好声音那段[残酷天使的行动纲领][lemon]惊人的跑调。添加了同学和田的角色，更多着墨于聪实的青春期处境，这个年龄段就是会经历迷惘与怀疑。而狂儿适时的调侃与关键时的可靠总能带来成年人的安心感，他们之间更多呈现的是mob和师匠式的关系，互相从对方身上学到自己欠缺的东西。不过片尾彩蛋出来时，纹在手臂上的名字还是有些暴击。

サイーコー！！！！！！！磕还是不磕这是一个问题（もういいや，撕烂底线，問題ない！磕它！！不磕对不起我的眼泪和傻笑。我要开始夸了：其一，冷幽默大爱！其二，黑帮和初中生真是两个最容易产生动漫式童话故事的群体啊然后缝在一起了！真香！！但愿我长醉不复醒！！其三，聪实唱着红放回忆画面也太犯规了，我明知道这是个喜剧不会死人的，但还是哭的稀里哗啦，唱破的音、撕心裂肺的吼着诀别的表白、往日无厘头的点滴、墙外听傻了的狂儿！！除了哭我还能干什么！！其四，还得是霓虹金啊，主演都是真唱不说，聪实的演员真的就是初中毕业的年纪，这真的好吗…啊！管它好不好！真香！！kswl！！！其五，我就说霓虹是东亚音乐高地，人均懂乐理，我也是喜欢的歌唱不会啊！教练我想学唱歌！最后，紅だああああーー！！！！！（半夜满意睡去）

是我完全不喜欢的类型，可以理解一切用意，但总觉得太过刻意，像是频繁出差错的无厘头作文模版，想要胁迫观众填补空缺，又讲话太多，太过量了。后半段节奏衔接略奇异，没有给观众情绪反应的时间就匆匆而过，让画面变得有些可笑。总觉得这部片子的定位有些问题，既不搞笑也不青春不卖甚至不文艺不剧情，让我无法把它真正的归为某个区域，再去分析、共情——本片人物的情绪其实很单薄，人物形象也很平面，面谱人比比皆是。如果故事中心只是一个少年青春之旅的告别与成长，后面的任何一片区域又无法真正的贴合自洽这样简单的主题，它像是一个五花八门的面团，什么都有一点，也都发挥了作用，可每个地方停止的点都很叫人难受。个人认为彩蛋是败笔，反而把结尾我想要提升上的分值拉低了，十分失望，由于上一部看的日式青春片是怪物，对比之下难免落差极大。